モリー先生との火曜日

息子に車で古本屋さんに連れて行って貰い、１冊８０円の特価本を沢山買ってきた。その中の１冊に　

モリー先生との火曜日　ミッチ・アルボム　著　

がある。　20年近く前の本で、何気なしに読み始めたのだけど、少なからず感動しました。　最近読書に関する記事を書いていないので、久しぶりに感想を書きたくなりました。

Wikiを利用して、物語の概要を記す。

この本は、アメリカのジャーナリスト　ミッチ・アルボムによって書かれたノンフィクションである。

難病ALS(筋萎縮性側索硬化症)に侵されたモリー・シュワルツ教授が、死を前にして、かつての教え子であるミッチに贈った「最後の授業」を記録したもので、1997年にアメリカで出版されベスト・セラーとなった。日本でも別宮貞徳による翻訳書が出版され、やはりベストセラーになっている。

ミッチ・アルボムはALSにより死を目前にしている、ブランダイス大学の78歳の社会学教授、モリー・シュワルツとの亡くなるまでの日々、受けることになった「最後の授業」を語っていく。

シュワルツ教授の元生徒であるアルボムは卒業後16年間教授と連絡を取っていなかった。
最初の部分はアルボムとシュワルツの最後の会話への導入、アルボムの卒業の回想、卒業から教授と再会するまでの経緯などが描かれている。

アルボムは子供の頃の将来の夢はピアニストであったが、「大人」になりデトロイト・フリー・プレスのスポーツ・コラムニストとして成功していた。

TVショウの『ナイトライン』でシュワルツのことが取り上げられているのを見て、シュワルツがALDで病に伏しながらも明るく生きていることを知る。

アルボムがシュワルツに電話してみると、シュワルツは16年経っているにも関わらず元生徒のアルボムのことを覚えていた。アルボムはミシガン州からマサチューセッツ州までシュワルツに会いに会いに行くことにする。

この本は彼らの14回の面会を基に、シュワルツから受けた補習、人生経験、回想、そして現在のことが描かれている。

ミッチとモーリー先生

シュワルツのアルボムに語る言葉が、平易なんだけど深いのですね。　基本は周囲の人への愛なんだけど、死にゆく人間が思索を重ねて自分の人生体験の上から生み出した言葉なので、重みというか、真実の価値のある言葉に結晶しています。

語っていること自体は難しくはなく、むしろ陳腐でさえあります。

「一期一会に感謝｣

「普段の日常に感謝を忘れない｣

「相手を思いやる気持ちを忘れない」

の３点が基本です。これは皆　人や自然を愛しなさい　ということですね。私達は自己中心主義に陥ってしまい、これらのことを忘れていることがその人の不幸に繋がっていると指摘している。

その通りで、自己実現と自己中心主義の区別が難しいわけで、自己を無くしてはいけないのだが自分の利益を求めて他人に迷惑をかけることを戒めている。
それはかえって自分を苦しめることになる。さらに相手にも思いやりを持って接する。
モリ―先生は、自分の世話はほどほどにして夫人や息子達に普段通りの生活をしてほしいと願っている。彼は自己実現という将来への夢や目的がないと人は幸せには生きていけないのを充分に承知している。

でも間近に死に面すると自己実現という一種の成果主義も意味を持たなくなる。求めるのは周囲の人（家族と言っていい）の愛情であり、最後まで与えたいのも周囲の人への愛情なのだ。

人は自分中心でないと物事が図れないし、そうすると他者への思いやりの欠如から多くの苦しみを無駄に与えてしまう。でもそうしないと自分が無くなってしまい、他者の思惑に操られてしまう。思いやりを持とうとすれば、自分のエゴをしばしば傷つけてしまう。そのような引っ張り合いの狭間で引き裂かれながら生きているのが我々の人生というものだ。

私もまたそんな人生を送っているが、彼の言葉を読み、死ぬまで自己実現を目指し成長するとかは考えずに、あるがままに現実を受け入れてなすべき義務を果たしていくのが肝要だと思う。

良質の人間が西洋文明（アメリカ文明）の影響下で育ち、思索を深めるとモリ―先生のような人物が現れる。しかし日本人の場合は、思想の背景が違うのでこんな風にはいかないとも思える。自然を愛することは無理なくできるが、根本に虚無思想というか無常観があり、キリスト教のいう自己犠牲を伴う愛を他人に与えることができない、というか不自然で必要ないと考えてしまう。

今正に苦痛の最中死んでいこうとしているのに、マスコミを通して人が幸せになるようにコーチするなんて本当に必要かしらと、赤の他人には余り関心の持てないエセ仏教徒（私）は思ってしまう。

彼の語る心打つ言葉を章ごとに列挙していきたい。　かすかに違和感のある文章もありましたが、私にとり特に印象的で生きる指針となるような文章を選んだ。　内容を強調したかったので大文字にします。

教室

「死ぬっていうのはね、悲しいことの１つにすぎないんだよ。

不幸な生き方をするのはまた別の事だ。・・・

出欠確認

「人生に意味を与える道は、人を愛すること、

自分の周囲の社会のために尽くすこと、

自分に目的と意味を与えてくれるものを作りだすこと、・・・

最初の火曜日

「レヴァインという賢人が言ってるよ、

『愛は唯一理性的な行動である』

第二の火曜日

「必要なときにはまず思いっきり泣く、

それから人生にまだ残ってるいいものに気持ちを集中する。

・・・・

「私はね、それ以上自分をあわれむことを許さないんだ。

毎朝ほんのちょっと。

ニ、三粒涙を流せば、それでおしまい」

第三の火曜日

「だっていずれ死ぬんだよ、

遅かれ、じゃない早かれさ」

第四の火曜日

「誰でもいずれ死ぬことをわかっているのに、

誰もそれを信じない。・・・

「いずれ死ぬことを認めて、

いつ死んでもいいように準備すること。

そのほうがずっといい。

そうしてこそ、生きている間、

はるかに真剣に人生に取り組むことができる」

「いかに死ぬかを学べれば、いかに生きるかも学べる」

第五の火曜日

「自分の生活を捨てるんじゃないよ」

第六の火曜日

「経験から自分を引き離すってことなんだ」

「切り離すっていうのは、

経験を自分の中にしみこませないということじゃない。

むしろその反対で、

経験を自分の中に十分にしみこませるんだよ。

そうしてこそ、そこから離れることができる」

第七の火曜日

「私は老化をありがたく受け入れる」

第八の火曜日

「人を愛することにみずからを捧げよ、

周囲の社会にみずからを捧げよ、

目的と意味を与えてくれるものを

創り出すことにみずからを捧げよ」

「・・・　人にあたえることで自分が元気になれるんだよ。・・・

第九の火曜日

「ねているときは死んでいる」

第十の火曜日

「お互いに愛せよ。
さもなくば滅びあるのみ」

第十一の火曜日

「人生のはじめ、
子供のときには生きていくのにほかの人が必要だろう？
人生の終わりにも、
私のようになれば、生きていくのにほかの人が必要だろう？」

「しかし、これが大事なところで、
その中間でもやっぱりほかの人が必要なんだよ」

第十二の火曜日

「死ぬ前に自分を許せ。
それから人を許せ」

「対立物の引っ張り合い。・・・
物事はそれぞれ違う方向に引っ張られるものだ」

第十三の火曜日

「・・・　死ぬのは生きるのと同じく自然なこと。
人間の約束事の一部だよ」

第十四の火曜日

「これが・・・私たちの・・・さよなら・・・

「じゃあな」

モリ―先生はこの週の土曜日の朝亡くなった。

木々と、草と、丘の斜面が美しい場所に遺骸は埋められた。

読後ツタヤに行って、映画を借りてきてワイフと見ました。旧作なので100円でした。

涙ウルウルで見終わりました。名作と思います。ジャックレモンがその人になり切った演技をしています。是非ご覧になることをお勧めします。

その一場面

これでおしまい。

ラ・フォンテーヌ 寓話の挿絵

今回は、ラ・フォンテーヌの「寓話」の話をしたい。先日、鹿島茂 の書いたこの本を読んで、大変面白かったので、紹介したいと思った次第である。

「悪知恵」のすすめ

ラ・フォンテーヌの寓話に学ぶ処世訓

 ラ・フォンテーヌの寓話

『イソップ寓話』をもとにフランス人のラ・フォンテーヌが書いた「寓話」であるが、実際は、大人向けの厳しい認識に貫かれた処世訓であり、それを鹿島茂 が現代フランス人気質を例を引きながら解説している。その説明が実に巧妙で面白い。エスプリが効いていると言うんでしょうね。42の格言とそれにまつわる話が書かれている。著者の社会や政治についての考えも嫌味なく書かれており、読んで楽しい名著と思います。「悪知恵」でなく、賢明な智慧と言えましょう。お勧めの図書です。


ここで、ラ・フォンテーヌのWikipediaによる解説を引用する。

 ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ

ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ（Jean de la Fontaine, 1621年7月8日 - 1695年4月13日）

17世紀フランスの詩人。イソップ寓話を基にした寓話詩（Fables、1668年）で知られる。（北風と太陽、金のタマゴを産むめんどりなど）

有名な格言に「すべての道はローマへ通ず」や、ことわざ「火中の栗を拾う」を残した。

寓話にある、格言を引用したい。解説なしでも思い当たる節のある格言ばかりである。



無知な友より賢明な敵のほうがまし。


小さな親切は、大きなお世話。


お互いに友人だといっても、それを信ずるのは愚か者である。この名ほど世間にありふれたものはなく、その実、これほど天下稀なものはない。


しやべるのもいいが、黙っているのはいちばんいい。


人は自己より小さい者の助けを必要とすることがしばしばある。


各自が己れの仕事をしておけ、牝牛の番はちゃんといる。


忍耐と長時間は、往々にして力や怒りよりも効果がある。


新聞のあらゆる編集者は害毒を流している。


最も強い者の理屈は最も正しい。


性格のよくない人に何か与えると、必ず後悔する


生埋めにされた皇帝よりも、乞食の暮らしのほうがよい。


詐欺師をだますのは二重の歓びである。


確実な証拠をつかむまでは絶対に相手を信用するな。


 遠くにいると恐怖を感じるが、近くに迫ると、それほどでもない。


音を立てない人々は危険である。


騙し騙されは人生にとって回避できないものである。



等々。　実は、ここで紹介したいと思ったのは、むしろ内容でなくこの本の挿絵です。J.J.グランヴィルによる石版画のイラストなのだが、擬人化した動物の姿が誠に良いのである。



その挿絵を見ていきたい。あちこちから収集したので、どの格言に対応しているかは定かではない。

 

 

 

 

これでおしまい。J.J.グランヴィルの画業については別の機会に述べたい。

 

 

きらめく甲虫

しばらく前、歩けないことから来た重度の鬱状態のため、寝てばかりいた時期があった。その時は、身体どころか頭を使うのも難儀でベッドでヘタっていた。仕事に出る必要はないので、そんな事が可能になった訳だが、その時に心を慰めてくれたのがこの本である。

丸山宗利　著　　きらめく甲虫 　幻冬舎　1300円

 

大袈裟にいえば、一日中飽きずに昆虫の写真を眺めていました。それで、お礼の意味を込めて（別に鬱が治った訳でないが、改善したので）この本を紹介したい。実際は、まあ私の趣味です。

 

この本のキャッチコピーが、

 

想像を超えた、生きる宝石200

 

正しく、その通りです。通常の昆虫図鑑で見るより数等鮮やかで美しい。宝石としか言いようがないのだ。その画像を幾つか紹介したい。著者の許可は得ていないが、著作権の許容される範囲でコピペおよびスキャンをして画像を取得した。

 

プラチナコガネ　　　白金でできてると思ってしまう。

 

 

コウテイニジダイコクコガネ　　ほんとに七色ですねん。

 

 

 

本文の一部紹介画像

 

 

カミキリムシ　　実にあざやかなメタルボディー

 

ゾウムシ　ゾウムシってこんなに多様な色彩を背負っているとは、ついぞ知らなんだ。

 

 

コガネムシ　　これはカブトハナムグリの雄。角が見事。私も雌に対抗すべく、こんなのが欲しい。

 

 

 

 

これでやめておく。

 

値段もお手頃ですので、虫好きの方のみならず鬱病で困っている方も、是非お買い上げください。

 

同じ著者の

 

 

丸山宗利　著　　昆虫はすごい 　光文社新書　

 

もお勧めです。面白くてあっという間に読んでしまった。

 

今回はこれでおしまい。

 

 

 

 

人類消滅後の世界

アラン・ワイズマン著　人類が消えた世界　早川書房

を読了。面白い本でした。人類が生まれる前の世界についても述べている。そして、たとえ核戦争で人類が消滅したとしても、他の生物は生き残り得る。

この本では人類が忽然と姿を消したら、世界各地では一体何が起こるのかを、各種のデータから詳しく述べてある。

100年後には煙突のレンガなど を除く屋根や壁のほとんどは崩れ落ち、高層 ビルを擁する大都市もまた、地下への浸水から崩壊し 長くはもたない。

橋やビル群も自然崩壊してこのような姿になる。

 

 

 

 

植物が繁茂しだしている。アンコールワット遺跡の現代都市版。



著書に曰：

人間が残した文化的生産物は、 銅像などを除けば、ほとんどが数万年のうちに跡形も なく消え去るが、プラスティック粒子、放射性物質など はその後も地球の環境に大きな影響を及ぼし続ける だろう。

 

その人類消滅後の世界の様子を　Kenn Brown　の挿絵から見ていこう。これが今回の目的。

４年後のニューヨーク

５～２０年後のニューヨーク

２００～３００年後のニューヨーク

５００年後のニューヨーク

１５０００年後のニューヨーク　

全てが氷河に飲み込まれてしまっている。　猿の惑星氷河版。

 

 

３０億年後　　辛うじて生息しているとされる生物。　以下　挿絵画家はKenn Brownではない。

４０億年後

５０億年後

かくして、地球自体が消滅する。それでおしまい。

陳舜臣逝去

陳舜臣先生が、今朝5時46分に老衰のため亡くなられた。　阪神淡路大震災が起きたのと同じ時刻です。　90歳でした。

脳内出血から、必死のリハビリで回復された陳舜臣先生の写真です。
慈しみに満ちたお顔をされています。
 

　
心から尊敬する歴史小説家でした。　立派な先生です。　深い学識とそれに基づく壮大な構想力、そして何より人々に対する深い思いやりがありました。　神戸の誇る文化人です。　ワイフが日本国籍の台湾人ということもあり、昔から近しい作家でした。　また、畏れ多いのですが、「陳舜臣アジア文藝館」については、記事を書かせて頂きました。　
「陳舜臣アジア文藝館」　オープン予定　
「陳舜臣アジア文藝館」　プレオープン記念の集いに出席

昨年10月上旬に肺炎を患い、市内の病院に入院されていた。　 陳舜臣さんの長男陳立人さんのお話です。　

「入院したあとも呼びかけなどにしっかりと答え、最後まで日中の友好について気にかけていました。最近、日中関係が悪化しているといった話に接するたび、ささいないさかいは越えて、友好な関係を保ってほしいとずっと言い続けていました。」

 

陳舜臣先生のお言葉を再記したいと思います。85歳の時のお言葉です。

志　いつも曹操　　

 私の好きな曹操の詩、「歩出夏門行」にこういうくだりがあります。　

老驥伏櫪　（老驥は櫪に伏すも）
志有千里　（志　千里にあり）
烈士暮年　（烈士暮年）
壮心不已　（壮心やまず）

老いたる驥（き：名馬）は櫪（うまや）に伏すとも志は千里にあり。
烈士は暮年にも壮心　己（とどめ）あえず。

老いたる名馬は厩で寝そべっていても千里のかなたまで走ることを夢見ている。
男は老いてなお意気盛んでなくては、という意味です。

また生かされた、と感じています。
そればまだ作家として書き残したことがあるからだと思います。
生きている限り、仕事をしたいという気持ちを失わず、
前へ向かって行くつもりです。

心からのお悔やみを申し上げます。

合掌

 

I Am Spock

I Am Spock

わたしは、スポック。　俳優かつ監督でもあった、レナード・二モイが書いた２冊目の自叙伝です。例によって、古本屋で買ったのだが、結構面白くって一気に読んでしまった。文庫だが、467ページもあるかなり厚い本です。

わたしは、スポック　レナード・二モイ著　
　　　　　　　　　　　　　富永和子訳　扶桑社ノンフィクション文庫　2001年


　

　

この方も好きな俳優です。　古い話だが、スター・トレック　だけでなく、スパイ大作戦にも一時出演してましたね。

本名	Leonard Simon Nimoy
生年月日	1931年3月26日（83歳）
出生地	マサチューセッツ州ボストン
国籍	アメリカ合衆国
職業	俳優 映画監督
活動期間	1951年-
配偶者	Sandra Zober (1954–1987) Susan Bay (1988– )
主な作品
『スタートレック』シリーズ

ところで、2010年の4月に、レナード・ニモイは俳優を引退することを発表した。その時のセリフ。

　
　「僕はこの仕事を60年間やってきた。
いい状態で引退できるのをうれしく思う。最高に楽しかったよ」

これで終わればかっこ良かったが、実際には、2011年の『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』で復帰したし、さらにテレビドラマ『FRINGE』の第4シーズン最終話などにもゲスト出演した。

人気者なので、引退したといっても引っ張り出されるのである。トランスフォーマーのシリーズは、全作見ているがレナードが出演していたというのは憶えていない。老人力がいや増しているので、忘れているだけだろうと思ったが、一応調べてみた。な～んだ。　センチネル・プライムの声役をやっていたのだ。声だけでは、解るわけがない。

オリジナルは、この本です。1995年の6月に出版されている。

I Am Spock

Author	Leonard Nimoy
Genre	Autobiography
Publisher	Hyperion Books
Publication date	October, 1995
Media type	Print in Hardcover and Paperback; Audiobook on Cassette
Pages	342 (First Edition Hardcover)
ISBN	ISBN 978-0-7868-6182-8 (First Edition Hardcover)
OCLC	32822493
Dewey Decimal	791.45/028/092 B 20
LC Class	PN2287.N55 A3 1995

この本では、レナードは、頭の中にいるミスター・スポックと軽妙な会話を進めることにより、主としてTVドラマや映画のスタートレックにまつわる話を進めていく。主役のカーク船長役のウイリアム・シャトナーや、プロデューサーのジーン・ロッデンベリーとの交渉が、抑えた筆で書かれている。

レナードは、役柄と同じく、実に理性的な人間であることが読んでいてわかる。ユーモアのある文章です（翻訳しか読んでないが）。カーク船長は、人間味がありすぎて悪ふざけばかりしていたようですね。　映画界というのは、本質的に金儲けだけで動くことも、本を読むと良く理解される。

ところで、過去と現在のウイリアム・シャトナー。

えらく太ってしまったものである。これでは、船長役はもう無理。

レナードのほうは、体型は60年間変わらずである。彼らは同じ年です。

ウイリアム・シャトナーは、レナードをライバル視していた節がある。才能はあるが自惚れの強い人みたいだね。シャトナーもまた、スタートレック回想録を書いている。

ウィリアム・“ビル”・シャトナー（William "Bill" Shatner、1931年3月22日 - ）

カナダのケベック州・モントリオール出身の映画監督、俳優、声優。ラジオ DJ としても、レギュラー番組を持っていた。他にもSF作家の顔も持ち、小説『サイバー・ドラック/テクウォー』を執筆するなど多彩な芸術家として知られる。

Wikipedia　では、この本についてこう書いている。

　
I Am Spock is the second volume of actor and director Leonard Nimoy's autobiography. The book was published in 1995, four years after the release of the last Star Trek motion picture starring the entire original cast, and covers the majority of Nimoy's time with Star Trek in general and Mr. Spock in particular. The book's title was a reference to the first volume of his autobiography, I Am Not Spock, which had been published in 1975. At that time Nimoy had sought to distance his own personality from that of the character of Spock, although he nonetheless remained proud of his time on the show. Negative fan reaction to the title gave Nimoy the idea for the title of the second volume.

 

この本は、最後の映画版スタートレックが上映されてから4年後に書かれている。本のタイトルは、約20年前に出版した、 『私はスポックではない』の反語になっている。　スタートレックの異常人気に振り回され、スポックはレナード・ニモイであるという世間の錯覚に振り回されウンザリし、彼は俳優でありスポックは役柄の１つだという面を強調しすぎて、却ってファンの反感を買ってしまった失敗に因んでいる。

実際に、彼は「屋根の上のヴァイオリン弾き」のテヴィエやシェークスピア劇を舞台で演じることのできる名優です。それが、スポックとしか見られないのはかなわんよね。　

その第一冊目の自叙伝がこの本です。

I Am Not Spock

Original edition
Author	Leonard Nimoy
Language	English
Genre	Autobiography
Publisher	Celestial Arts
Publication date	1975 (1975)
ISBN	978-0-89087-117-1
OCLC	1848987
Dewey Decimal	791/.092/4 B
LC Class	PN2287.N55 A34
Followed by	I Am Spock

 

 

I Am Not Spock is Leonard Nimoy's first autobiography. Published in 1975, between the end of Star Trek: The Animated Series and the production of Star Trek: The Motion Picture, the book was criticized by some fans because of the perception that Nimoy was rejecting the character Spock. He maintained he was only clarifying the difference between himself and Spock, whom he always enjoyed playing. However, he later published I Am Spock in an attempt to address the　misconceptions.

 

 

TV版とアニメのスタートレックと映画版の間に出版されたので、 スポック役が自分の生涯のはまり役になるとは思えず、役者の幅を広げるためにも、自分はスポックでないと主張したかったんですね。　スポックを演じるのは楽しいが、自分とスポックとの違いをはっきりさせたかった、と書いてある。　解らんでもない。

 

2冊目の「わたしはスポック」では、この役は渥美清の寅さん役と同じで、そのような人気役はめったにないし、それを演じられる幸運を理解したということでしょう。　売れないと役者は続けられないしね。　

 

 実は、私はこの本を読んでない。　読まずに勝手なことを書いてしまった。すまん。　

 

私は、映画版のスタートレックは全作見ている。　また、ネクストジェネレーションのシリーズも大体見てるし、クリス・パインがカーク船長を演じる最近の新スタートレックも見ている。　だから一応は、ファンなのである。　だが、TV版がやはり、一番懐かしい。

 

TV版　

 

「宇宙、それは人類に残された最後の開拓地である。そこには人類の想像を絶する新しい文明、新しい生命が待ち受けているに違いない」


23世紀、超光速航行技術を開発した地球人はバルカン人などいくつかの種族と惑星連邦を結成していた。
その惑星連邦を守護し、深宇宙探査・防衛・外交・巡視・救難などあらゆる任務を行うのが惑星連邦宇宙艦隊であり、その宇宙艦隊の最新鋭艦が、カーク船長率いる宇宙船U.S.S.エンタープライズ号であった。

「これは人類最初の試みとして5年間の調査飛行に飛び立った、宇宙船U.S.S.エンタープライズ号の驚異に満ちた物語である」

 

なじみのセリフですね。

 

 

 

 

アニメ版

 

 

 

新TV版

 

 

 

宣伝スチールです。

 

映画版　

 

ポスターを幾つかアップする。

 

 

 

 

 


特撮は、当然だが新作ほど迫力がある。　次作が待ち遠しい。

 

ということで、今回はこれでおしまい。